ATTENBOROUGH, Richard (1923 - 2014)

   

  ACTOR, director y productor británico. Como realizador, rodó biopics y grandes superproducciones.

     !Llevaba más de 25 años como actor, y fué redescubierto en "parque Jurásico", de Spielberg.

     Nacido en Cambridge, debuta en 1942 en "Sangre, sudor y lágrimas", y está los próximos 15 años trabajando en un montón de películas como secundario. Hasta que se asocia al director Bryan Forbes (1959) y funda la Beaver Company, donde podrá demostrar su talento: "el amargo silencio" (Green-60), "Objetivo Banco de Inglaterra" (Dearden-60), "la gran evasión" (Sturges-63), "el vuelo del Fénix" (Aldrich-65), "el Yang-tse en llamas" (Wise-66), "el estrangulador de Rillington Place" (Fleischer-71), su mejor papel, y "Brannigan" (Hickox.71).

  

   Abandona un poco la interpretación para debutar como director con "Oh, qué guerra tan bonita" (1969), donde ya aparecían sus grandes repartos. Admirador de David Lean, con quien debutó en el cine en 1942, rueda biopics de Churchill y de Chaplin (dos relativos fracasos), pero acierta con "Gandhi" (1982), que le vale el Oscar. También dirige "Un puente lejano" (1977), fracaso en taquilla, pero donde demuestra su dominio para coordinar grandes repartos, y donde no pasan desapercibidos las escenas bélicas.

     No queriendo corres riesgos, sus siguientes filmes, más económicos, tratan de amor entre distintas parejas.  Fue nombrado Sir en 1976.

ARNOLD, Jack (1916 - 1992)

 

  DIRECTOR norteamericano. Más prolífico en la televisión que en el cine, ha dado, como mínimo, dos obras maestras del cine fantástico.

     Nacido en New Haven  (Connecticut), se inicia como actor, primero en el teatro, y desde 1937 en el cine. Interrumpida su carrera por la 2ª G.M., al acabar ésta, rueda documentales, debutando en la dirección en 1950.

     Contratado por la Universal, se especializa en ciencia-ficción, ofreciendo buenos trabajos como "Llegó del más allá" (1953), "La mujer y el monstruo" (1954), "Tarántula" (1955), o la mejor de todas, "El increible hombre menguante" (1957).

El increible hombre menguante (1957)

  

  A partir de aquí, combinó su trabajo en el cine con producciones para televisión. Su último filme fué "Pánico a 40.000 pies" (1976)

ANDREJEW, André (1887 - 1966)

 

  DECORADOR francés de origen ruso. maestro del realismo y el expresionismo, fue uno de los mejores del cine europeo.

     Nacido en Chairli (Rusia), fue decorador teatral en Moscú para Stanislawski, y más tarde, en Berlín, para Max Reinhardt.

     Debuta en el cine en 1923 con "Raskolnikov", de Robert Wiene, y después de decorar "Terese Raquin" (feyder-1928), iniciará su colaboración con George Willem Pabst (1928-39), nada menos que con "La caja de Pandora" (ver foto), y a quien seguirá a Francia en 1933, donde harán "Don Quijote". Allí trabajará para Anatole Litvak en "Sueños de príncipe" (1936), y con Marcel L´Herbier en "La ciudadela del silencio", pero sus mejores trabajos en este período los hará para Henri-George Clouzot en "El asesino vive en el 21" (1942) y sobretodo en "El cuervo" (1943).

  

   Finalizada la 2ª G.M., destacaron sus trabajos en "Ana Karenina" (Duvivier-1948), "Se interpone un hombre" (Reed-1953), y dos para Robert Rossen: "Mambo" (1954) y "Alejandro el Magno" (1956)

AGUETTAND, Lucien (1901 - 1989)

 

 DECORADOR francés. Muy reclamado en la época dorada del cine, mantuvo su trabajo hasta finales de los sesenta.

     Nacido en París, comenzó decorando en el teatro, en la compañía de Louis Jouvet, debutando en el cine en 1927, y siendo contratado por la Pathé (1930-48), en el que sería su período más fecundo: "Tout ça ne vant pas l´amour" (J.Tourneur"-1931); "Pelirrojo" (Duvivier-1932); "Las dos huerfanitas" (M.Tourneur-1933); "Justicia imperial" (M.Tourneur-1935); "el último millonario" (Clair-1934); "La tripulación del cielo" (Litvak-1935); y filmes para Dreville, Daquin, y Lacombe.

     Después de la guerra mundial, trabajó menos, pero puso su experiencia a "Germinal" (Y.Allégret-1963).

ADAM, Ken (1921-2016)

    DECORADOR JEFE británico de origen alemán. Con gusto por el expresionismo que vivió en su país natal, se le considera el verdadero creador de James Bond. Premiado con el Oscar en 1975.

     Nacido en Berlin, emigrado a Gran Bretaña a los 14 años, nacionalizado, sirvió en la RAF durante la 2ª G.M. (1942-45). Al finalizar la contienda se interesa por el cine, comenzando como dibujante, director artístico y finalmente decorador Jefe en 1959.

     Ya antes había colaborado con Jacques Tourneur en "La noche del demonio" (1957), y con John Ford en "Un crimen por hora" (1959), pero su fama le llega al crear los decorados y las máquinas de la serie Bond desde el primer episodio, "007 contra el doctor No" (1962). Su estilo gusta a Kubrick que lo contrata para "Teléfono Rojo: volamos hacía Moscú" (1963), destacando la sala de guerra. También trabajará para Robert Aldrich en "Traición en Atenas" (1959) y "Sodoma y Gomorra" (1962), alcanzando el premio de la Academia por los decorados de "Barry Lyndon" (1975), continuando con todos los filmes de James Bond.

AAES, Erik (1899 - 1966)

    

 DECORADOR danés. Sabía crear perfectas atmósferas, y trabajó en distintos países europeos.

     Nacido en Nordby, fue ayudante en la Nordisk, pasando a trabajar en Alemania, y posteriormente en Francia, donde decoró 4 filmes a Cavalcanti. Su madurez llegó con Dreyer, con el cual hizo "Dies Irae" (1943) (ver foto) y "La palabra"·(1955).

     Antes de morir, recreó con acierto la ciudad de Christiania, capital noruega.

                                                 PRINCIPALES  TRABAJOS

1927 - Ivette, para Alberto Cavalcanti.

1927 - En Rade, para Alberto Cavalcanti.

1928 - la pequeña Lilí, para Alberto Cavalcanti.

1928 - la cerillerita, para Jean Renoir.

1943 - Dies Irae, para Carl-Theodor Dreyer.

1955 - la palabra, para Carl-Theodor Dreyer.

1956 - Herr Puntila und sem knetch Matti, para Alberto Cavalcanti.

1966 - Solt Svalt Glod, para Henning Carlsen.