David NIVEN (1909 - 1983)

  ACTOR británico. delgado, elegante, simpático, fino bigote, sofisticado. Con cincuenta años de carrera, sólo fue estrella en apenas una década.  Premiado con el Oscar en 1959.

     Nacido en Kirriemuz (Gales), por tradición familiar emprende la carrera militar en Malta (1927-31), pero, cansado, decide abandonar y probar fortuna en Canadá y más tarde en EE.UU.

     Extra y pequeños papeles al principio, su suerte cambia cuando logra un contrato de larga duración con Samuel Goldwyn (1935-50). No le falta el trabajo, ni lo más importante, el sobre semanal, pero siempre hace el mismo papel, el de amigo del protagonista. "Desengaño" (1936), "El prisionero de Zenda" (1937), "Cumbres borrascosas" (1939) o "La jungla en armas" (íd.). Su primer papel principal lo consigue en "Caballero y ladrón" (1940).

     Lamentablemente, este primer papel coincide con el estallido de la 2ª G.M., y Niven, que nunca renunció a su nacionalidad, se enrolla para servir en el ejército, acabando con el grado de Mayor.

     Fija su residencia en Inglaterra en los próximos diez años, aunque combina algún filme allí con viajes a Hollywood para cumplir el contrato con Goldwyn. Su película más notable es "A vida o muerte" (1946).

   

  De regreso a EE.UU., es elegido para interpretar "La vuelta al mundo en 80 días" (1956), un filme mediocre que, sin embargo, tuvo una gran repercusión en su momento. Le sigue "Buenos días tristeza" (1958) para Otto Preminger, y "Mesas separadas" (1959) (ver foto) que le vale la estatuilla. Su gran momento seguirá con "Los cañones de Navarone" (1961), "Su mejor enemigo" (1961), "55 días en Pekin" (1963), "La pantera rosa" (1964) o "Dos seductores" (1965), donde superaba al mismísimo Marlon Brando.

     Serían sus últimos gran trabajos. Poco hay que escoger de sus últimos filmes. Fijó su residencia en Suiza, escribió dos libros de memorias, apareció en algún filme, pintó, y vivió con su segunda mujer hasta su muerte debida a una extraña enfermedad en los huesos.

Asta NIELSEN (1891 - 1972)

   

  ACTRIZ danesa. Ojos y boca grande, llena de recursos dramáticos. Interpretó personajes misteriosos, convirtiéndose en la gran estrella trágica del cine alemán.

     Nacida en Copenhague, subió a los escenarios a los 18 años (1900), y pronto deviene en la primera dama del teatro danés. famosa, debuta en el cine en "Hacia el abismo", (1910), de Urban Gad, que sería su primer marido (1912-18) y después del divorcio, su manager.

    Después de trabajar en la Nordisk es contratada por la UFA alemana, y convertida en diva, funda su propia productora, la Art Films (1920), con la que emprende una versión de "Hamlet" en la que ella sería su intérprete (ver foto). Triunfará también en "Vanina Vanini" (Von Gerlach-1922) y "I.N.R.I." (Wiene-1923), donde será María Magdalena. A continuación trabaja para Pabst en "La calle sin alegría" (1925), viéndose superada por la magia de una emergente Greta Garbo.

     El sonoro pone punto y final a su carrera, sólo hizo  "El amor imposible" (1932). Tenía 51 años, y el cine iba a cambiar. Regreso a Dinamarca en 1936, entre otras cosas huyendo del nazismo que aborrecía. Allí trabajó en los escenarios. Su nombre cayó en el olvido, aunque volvió a saltar a la prensa en 1970, cuando anunció su nuevo matrimonio a los 89 años de edad. Fallecería dos años después.

                                              PRINCIPALES FILMES

1910 - Hacia el abismo, con Robert Dinese.

1911 - Sueño negro, con Valdemar Psilander.

1911 - la danzarina del ballet, con Valdemar Psilander.

1919 - Rausch, con Alfred Abel

1920 - Der Reigen, con Conrad Veidt.

1920 - Hamlet

1922 - Vanina Vanini, con Paul Wegener.

1923 - Lou-Lou, con Albert Basserman.

1923 - I.N.R.I., con Werner Krauss.

1925 - la calle sin alegría, con Werner Krauss.

1927 - Tragedia de una puta, con Oskar Homolka.

1928 - La edad peligrosa, con Walter Rilla.

1932 - El amor imposible (su último film)

Jack NICHOLSON (1937)

 

 
ACTOR y ocasionalmente director norteamericano. Prematuras entradas en un pelo que nunca parece peinado, mirada inquietante y un tanto loca. Tendente a la sobreactuación. Tres oscars jalean su carrera, dos al mejor intérprete (1975 y 1997) y una como actor de reparto (1983).

     Nacido en Neptuno (New Jersey), después de una infancia difícil, marcha a Hollywood en busca de fortuna. Trabaja en televisión, y debuta en 1958, aunque su verdadero aprendizaje lo hace en filmes de Roger Corman, un especialista en filmes de serie B. que, no obstante tienen éxito.

     Su primer éxito lo tiene con "Buscando mi destino" (Hooper-1968), famoso filme que rodó con sus compañeros de francachelas, Dennis Hooper, Peter Fonda, Bruce Dern.

    

 Convertido en estrella, triunfa con "Mi vida es mi vida" (Rafelson-1970), "Chinatown" (Polanski-1974), "El reportero" (Antonioni-1974), "Alguien voló sobre el nido del cuco" (Forman-1975), su primer oscar, "El resplandor" (Kubrick-1979), y sobretodo en "El cartero siempre llama dos veces" (Rafelson-1980), quizás superior a la versión que rodó Tay Garnett en 1946.

     La década siguiente también le es propicia. Nuevo oscar por "La fuerza del cariño" (J.Brooks-1983), y el éxito con "El honor de los Prizzi" (Huston-1984) o "Batman" (1989). Ya mayor, sesentón, pero resultón, recibe su tercer oscar por "Mejor imposible" (1997), y un buen trabajo en "Lobo" (1994). Después, mesura sus actuaciones, pero sigue actuando hasta rebasados los setenta, aunque últimamente, problemas de salud le hayan obligado a tomar descanso.

     ha estado casado con la actriz Angelica Huston.

                                             FILMOGRAFIA  ABREVIADA

1963 - El cuervo, con Vincent Price.

1963 - El terror, con Boris Karloff.

1967 - La matanza del día de San Valentín, con Jason Robards.

1969 - Buscando mi destino, con Peter Fonda. (y productor)

1970 - Mi vida es mi vida, con Karen Black.

1971 - Conocimiento carnal, con Ann-margret.

1974 - Chinatown, con Faye Dunaway.

1974 - El reportero, con María Schneider.

1975 - Tommy, con Ann-margret.

1975 - Alguien voló sobre el nido del cuco, con Louise Fletcher. (OSCAR)

1976 - Missouri, con Marlon Brando.

1979 - El resplandor, con Shelley Duvall.

1980 - El cartero siempre llama dos veces, con Jessica Lange.

1981 - La frontera, con Valerie Perrine.

1981 - Rojos, con Diane Keaton.

1983 - La fuerza del cariño, con Shirley Mc.Laine. (oscar)

1984 . El honor de los Prizzi, con Angelica Huston.

1985 - Se acabó el pastel, con Meryl Streep.

1986 - Las brujas de Eastwick, con Michele Pfeiffer.

1987 - Tallo de hierro, con Meryl Streep.

1989 - Batman, con Michael Keaton.

1992 - Hoffa, con Danny DeVito.

1992 - Algunos hombres buenos, con Demi Moore.

1994 - Lobo, con Michele Pfeiffer.

1996 - Sangre y vino, con Jennifer López.

1997 - mejor...imposible, con Helen Hunt. (OSCAR)

2003 - Cuando menos te lo esperas, con Diane Keaton.

2006 - Infiltrados, con Leonardo DiCaprio.

2007 - Ahora o  nunca, con Morgan Freeman.

MARIA VALVERDE Y "THE LIMEHOUSE GOLEM" (2016)

   
   Por fin se ha estrenado esta producción británica, basada en la obra de Peter Ackroid, "Don Leno, el Golem y el music-hall". El retraso se debe a la muerte, en pleno rodaje, del actor Alan Rickman, que debió ser sustituido por Bill Nighy.

       ha pasado un tanto desapercibida en España, normal en este país, donde sólo se mantienen en cartel, salvo excepciones, las películas de dibujos animados o las de los héroes de Marvel.

   
   Y el caso es que atrae. está bien construida, muy bien ambientada en el Londres de 1880, quizás sólo con abuso de filtros (véase foto de María) que la hacen excesivamente oscura. En cambio, el barrio de Limehouse (parecido a Whitechapel) está muy bien recreado, con sus personajes inmorales, sucios, y obscenos. Parece que podamos oler sus calles húmedas, su basura, y su alcohol.

       La trama es confusa. Ackroid, considerado una autoridad en el mundo victoriano, teje una historia de asesinatos macabros, violentos, sin sentido. Pero la historia engancha, sobretodo a medida que avanza la película. Quizás la confusión venga de que esté dirigida por un director hispanoamericano prácticamente novel.

       No se que tal hubiera sido el personaje del inspector en Alan Rickman. Bill Nighy está excelente. este actor ennoblece todos sus trabajos. El resto, Olivia Cooke, Douglas Booth y Daniel Mays, semidesconocidos, están correctos. María ocupa el quinto lugar en el reparto, y realmente así debe ser, ya que después de los cuatro principales protagonistas, es la que tiene más papel, pero cuando actúa, está soberbia como siempre.

       La crítica opinó que el filme parecía sacado de la serie "Penny Dreadful", pero a mi me parece que es mejor compararla con el filme de los años noventa "Jack el destripador", de David Wickers, y que hizo Michael Caine.

       Editada rápidamente en DVD (muy usual ahora), con el tiempo se convertirá en un clásico del cine de terror. Admite varias visiones (yo ya la he visto 2 veces). Al tiempo.

Joseph COTTEN (1905 - 1994)

  ACTOR norteamericano. Alto, pelo rizado, aspecto y dicción sudista, elegante. Hollywood  lo consideró algo frío y aburrido, pero mantuvo su carrera durante 40 años, siendo muy solicitado en los cuarenta.

     Nacido en Petersburg (Virginia), empieza (sin éxito) en el teatro, actuando en Broadway desde 1930. Allí conocería a Orson Welles, y juntos fundarían el Mercury Theater (1937).

     El mismo Welles le hace debutar en el cine en "Ciudadano Kane" (1941), a la que seguiría "El cuarto mandamiento" (1942).

     Hitchcock descubre su versalidad, y lo convierte en el asesino de viudas de "La sombra de una duda" (1943), primer filme que Cotten haría para Selznick, estudio en el que haría sus mejores trabajos, muchas de ellas con Jennifer Jones, esposa de Selznick, de pareja. 

  

   Magnífico en "Jennie", un filme inolvidable, trabaja en su película más recordada, "El tercer hombre" (1949). Después de "Niágara" (1953), pocos filmes interesantes. El mismo Cotten decía en sus memorias que aceptó muchos trabajos innecesarios.

     Casado con la actriz Patricia Medina, se convirtió (por consejo de Selznick) en accionista de la MGM. Realmente no le hizo falta interpretar tanto filme insulso.

                                               FILMOGRAFIA ABREVIADA

1941 - Ciudadano Kane (Welles), con Orson Welles.

1942 - El cuarto mandamiento (Welles), con Dolores Costello.

1942 - Estambul (Welles), con Ruth Warrick.

1943 - La sombra de una duda (Hitchcock), con Teresa Wright.

1944 - Te volveré a ver (Dieterle), con Ginger Rogers.

1944 - Desde que te fuiste (Cromwell), con Claudette Colbert y Jennifer Jones.

1945 - Cartas a mi amada (Dieterle), con Jennifer Jones.

1946 - Duelo al sol (Vidor), con Jennifer Jones.

1948 - Jennie (Dieterle), con Jennifer Jones.

1949 - Atormentada (Hitchcock), con Ingrid Bergman

1949 - El tercer hombre (Reed), con Alida Valli.

1949 - Más allá del bosque (Vidor), con Bette Davis.

1950 - Idilio en septiembre (Dieterle), con Joan Fontaine.

1950 - Entre dos juramentos (Wise), con Linda Darnell.

1951 - Seria de día, coqueta de noche (Sale), con Loretta Young.

1953 - Niágara (Hathaway), con Marilyn Monroe.

1956 - Barreras de orgullo (Hathaway), con Ruth Roman.

1961 - El último atardecer (Aldrich), con Dorothy Malone.

1964 - canción de cuna para un cadáver (Aldrich), con Bette Davis.

1968 - Petulia (Lester), con Julie Christie.

1972 - Sembrando ilusiones (Comencini), con Bette Davis.

1973 - Cuando el destino nos alcance (Fleischer), con Charlton Heston.

1980 - La puerta del cielo (Cimino), con John Hurt

Paul NEWMAN (1925 - 2008)

 

 
ACTOR, DIRECTOR y PRODUCTOR norteamericano. Rubio, simpático, atractivo e indomable, sus ojos azules han fascinado, por igual, a hombres y mujeres. Premiado con el Oscar en 1987.

     Nacido en Shaker Haights (Ohio), hijo de emigrantes (judío-alemán y húngara), abandona sus estudios de arte para servir en la Marina durante la 2ª G.M. - A su término, estudia en el "Actor´s Studio", debuta en el teatro, y triunfa en broadway con "Picnic" (1953).

     Al año siguiente debuta en el cine con un filme del cual Paul siempre ha renegado (1954), pero por suerte en el siguiente, "Marcado por el odio", ya empieza a hacerse notar. En él creará su tipo de soñador rebelde y perdedor.

     Se le compara a Marlon Brando y James Dean, también actores del Método, pero, menos complicado que éstos, los éxitos se suceden: "El largo y cálido verano", "Un marido en apuros", "La gata sobre el tejado de zinc" (las tres de 1958); "Exodo" (1960), "Dulce pájaro de juventud" (1961), "El buscavidas" (1962), "Hud" (1962), "El premio" (1964), "Harper" (1966), "La leyenda del indomable" (1967) o "Dos hombres y un destino" (1968). Ni siquiera hace mella en su carrera, filmes en que no era el actor indicado para interpretarlas (ejem: "Cortina rasgada").

  

   Cercano a los cincuenta años, prueba en la dirección con un notable, sobretodo en "Raquel Raquel", donde dirige a su esposa Joanne Woodward. 

     Todo ello sin dejar de actuar, y de cosechar éxitos. "El golpe" (1973) o "El coloso en llamas" (1974). Aún no perdería su magnetismo cerca de los sesenta, como lo demuestra "Veredicto final" (1982) o "El color del dinero" (1987) (ver foto) que le vale la estatuilla. Su último filme, nada despreciable, lo rueda con 76 años. "camino a la perdición" (2001).

                                             

                                                FILMES RESUMIDOS

1955 - Marcado por el odio, con Pier Angeli.

1956 - Para ella un sólo hombre, con Ann Blyth.

1957 - Mujeres culpables, con Jean Simmons y Joan Fontaine.

1958 - El largo y cálido verano, con Joanne Woodward

1958 - El zurdo, con Lita Milan.

1958 - Un marido en apuros, con Joanne Woodward y Joan Collins.

1958 - La gata sobre el tejado de zinc, con Elizabeth Taylor.

1960 - Éxodo, con Eve Mª Saint.

1961 - Dulce pájaro de juventud, con Shirley Knight.

1962 - El buscavidas, con Piper Laurie.

1962 - Hud, con Patricia Neal.

1964 - El premio, con Elke Sommer.

1964 - Cuatro confesiones, con Claire Bloom.

1966 - Harper, investigador privado, con Lauren Bacall.

1966 - Un hombre, con Bárbara Rush.

1966 - Cortina rasgada, con Julie Andrews.

1967 - la leyenda del indomable, con George Kennedy.

1968 - Raquel Raquel, con Joanne Woodward. (sólo director)

1968 - Dos hombres y un destino, con Katherine Ross.

1970 - Casta invencible, con lee Remick. (y director)

1972 - El juez de la horca, con Ava Gardner. (y productor)

1972 - El hombre de Mackintosh, con Domenique Sanda. (y productor)

1973 - El golpe, con Robert Redford.

1974 - El coloso en llamas, con Faye Dunaway.

1974 - Con el agua al cuello, con Joanne Woodward. (y productor)

1980 - Distrito Apache, con Pam Greer.

1981 - Ausencia de malicia, con Sally Field. (y productor)

1982 - Veredicto final, con Charlotte Rampling.

1987 - el color del dinero, con Tom Cruise. (OSCAR)

1989 - El escándalo Blazer, con Lolita Davidovich.

1994 - Ni un pelo de tonto, con Melanie Griffith.

2000 - Donde está el dinero, con Linda Fiorentino.

2001 - Camino a la perdición, con Tom Hanks,

Paul MUNI (1897 - 1967)

 
 ACTOR norteamericano de origen austríaco. Gesto serio, mirada penetrante, grandilocuente y teatral en sus composiciones, ganador del Oscar en 1936.

     Nacido en Lemberg (Imperio austrohúngaro, hoy Rusia), judío, hijo de actores, desde los 5 años ya trabaja con sus padres. Emigrado a EE.UU., actúa en teatros judeo-alemanes de Nueva York (1918), no haciéndolo en inglés hasta 1926.

     El éxito lo lleva al cine (1929), y contratado por la Warner, conocerá el éxito, iniciado con "Scarface" (Hawks-32) y "Soy un fugitivo" (LeRoy-ídem).

     Tres años después, junto al realizador William Dieterle, protagoniza filmografías de personajes célebres: Doctor Sócrates, Pasteur, Zola, o Juárez. Le otorgan mucha fama, aunque su estilo era exagerado en su interpretación y el excaso de maquillaje. De carácter endiosado, resulta difícil trabajar con él, por lo que vuelve a los escenarios, medio en el que se sentía más cómodo.

  

   En el cine, no está mal en "El renegado" (Pichel-40), pero su exageración llega a molestar en "Canción inolvidable" (Ch.Vidor-45), donde interpreta al profesor de Chopin. Rodará poco, estando más contenido en sus últimos filmes. A su muerte se supo que desde hacía unos años, prácticamente se había quedado sordo, hechó que ocultó para seguir trabajando.

                                                     FILMOGRAFIA PRINCIPAL

1932 - Scarface (Hawks), con Ann Dvorak.

1932 - Soy un fugitivo (LeRoy), con Glenda Farrell.

1933 - El mundo cambia (LeRoy), con Mary Astor.

1934 - ¿Qué hay Nellie? (Le Roy), con Glenda Farrell.

1935 - barreras infranqueables (Mayo), con Bette Davis.

1935 - El doctor Sócrates (Dieterle), con Ann Dvorak.

1936 - La tragedia de Louis Pasteur (Dieterle), con Anita Louise (OSCAR) ) (ver foto)

1937 - La vida de Emile Zola (Dieterle), con Gloria Holden.

1937 - La buena tierra (Franklin), con Luise Rainer.

1939 - Juarez (Dieterle), con Bette davis.

1939 - No estamos solos (Goulding), con Jane Bryan.

1940 - El renegado (Pichel), con Gene Tierney.

1945 - Canción inolvidable (Ch.Vidor), con Merle Oberon.

1946 - El diablo y yo (Mayo), con Anne Baxter.

1959 - The Last Angry Man (Daniel Mann), con Betsy Palmer.

Robert MONTGOMERY (1904 - 1981)

   

  ACTOR y DIRECTOR norteamericano. Alto, buena presencia, sobrio, elegante. Las mujeres lo encontraban atractivo. Dotado para la comedia.

     Nacido en Nueva York, comienza en el teatro, llegando al cine con el sonoro, contratado por la MGM. (1929). Rueda muchas comedias, sobretodo en la primera década, trabajando con Norma Shearer, Joan Crawford, Marion Davies, e incluso Greta Garbo (ver foto), y es dirigido por Clarence Brown, Harry Beaumont, Jack Conway y Edmund Goulding.

   

  Pese al éxito de sus filmes, no se convirtió nunca en estrella. Además, tuvo que hacer un alto en su carrera para servir durante la 2ª G.M. Antes, hizo uno de sus filmes más conocidos, "Matrimonio original" (1941) de Hitchcock. Conocido, que no exitoso. También había presidido la Asociación de Actores.

     Tras ser desmovilizado, rueda para John Ford "No eramos imprescindibles" (1945), rodando unas escenas finales por enfermedad de Ford.  Eso le hace coger gusto por la dirección, realizando 5 filmes, casi todos ellos interpretados por él, el mejor de ellos, "Persecución en la noche" (1947).

     Apenas trabajaría más en la gran pantalla, limitándose a producir para televisión. Era padre de la actriz Elizabeth Montgomery, la protagonista de la serie "Embrujada"

                                               PRINCIPAL FILMOGRAFIA

1930 - Novias ruborosas (Beaumont), con Joan Crawford.

1930 - La divorciada (Leonard), con Norma Shearer.

1931 - Inspiración (Brown), con Greta Garbo.

1931 - la pecadora (Conway), con Constance Bennett,

1931 - Vidas privadas (Franklin), con Norma Shearer.

1931 - Besos al pasar (Fitzmaurice), con Norma Shearer.

1932 - Infiel (Beaumont), con Tallulah Bankhead.

1932 - Letty Linton (Brown), con Joan Crawford.

1932 - la rubia del Follies (Goulding), con Marion Davies.

1933 - De mujer a mujer (Beaumont), con Ann Harding.

1933 - Honduras del infierno (Conway), con Madge Evans.

1934 - Deslices (Goulding), con Norma Shearer.

1934 - el refugio (Van Dyke), con Maureen O´Sullivan.

1934 - Cuando el diablo asoma (Van Dyke), con Joan Crawford.

1936 - Adan sin Eva (Fitzmaurice), con Myrna Loy.

1937 - Al caer la noche (Thorpe), con Rosalind Russell.

1937 - De Eva para acá (Bacon), con Marion Davies.

1940 - el difunto protesta (Hall), con Evelyn Keyes.

1941 - Matrimonio original (Hitchcock), con Carole Lombard.

1941 - Ansia de amor (La Cava), con Irene Dunne.

1941 - Alma en la sombra (Van Dyke), con Ingrid Bergman.

1945 - No éramos imprescindibles (Ford), con Donna Reed.

1946 - la dama del lago (director), con Audrey Totter.

1947 - Persecución en la noche (director), con Wanda Hendrix.

1948 - Sed de dominio (Bynion), con Susan Hayward.

1960 - el valor de un hombre (sólo director), con James Cagney.

Marilyn MONROE (1926 - 1962)

   

  ACTRIZ y cantante norteamericana. Rubia, sexy, era más un mito que actriz, pero el público (masculino y femenino) la adoraba. Interpretó seductoras con buen corazón y algo bobaliconas.

     Nacida en Los Ángeles, de padre desconocido y madre débil mental, tuvo una infancia muy difícil, en la que hubo hasta violaciones. Casada y divorciada en apenas meses, prueba suerte como modelo a los 18 años, y aparece como extra en el cine desde 1946.

     Dos años después es contratada por la FOX, dándole poco a poco, papeles de más entidad. Así, su figura se hace notar en "la jungla de asfalto" o "Eva al desnudo" (1950).

     Convertida en mito sexual en su único papel de "mala" en "Niágara" (1953), ya es la protagonista de "Los caballeros las prefieren rubias" y "Cómo casarse con un millonario", a la que seguiría "Río sin retorno" (1954).

  

   Inmortalizada por Billy Wilder en "La tentación vive arriba" (1955) (ver foto), supera la prueba de trabajar para y con un "genio", Laurance Olivier, en "El príncipe y la corista" (1957), donde ella era lo mejor del filme.

     Casada y divorciada del jugador Joe Di Maggio y el escritor Arthur Miller, éste le escribe el guión de "Vidas rebeldes" (1961) que, desgraciadamente sería su último trabajo. Amante del presidente John Kennedy, y posiblemente también de su hermano Robert, al año siguiente murió (¿suicidio? en causas aun no aclaradas. Todo contribuiría a que su fama creciera.

                                                     FILMOGRAFIA PRINCIPAL

1950 - Amor en conserva (D.Miller), con los Hermanos Marx

1950 - la jungla de asfalto (Huston), con Louis Calhern.

1950 - Eva al desnudo (Mankiewicz), con George Sanders.

1952 . Encuentro en la noche (Lang), con Robert Ryan.

1952 - No estamos casados (Goulding), con David Wayne.

1952 - Niebla en el alma (Barker), con  Richard Widmark.

1952 - Me siento rejuvenecer (Hawks), con Cary Grant.

1953 - Niágara (Hathaway), con Joseph Cotten.

1953 - los caballeros las prefieren rubias (Hawks), con Charles Coburn.

1953 - Como casarse con un millonario (Negulesco), con David Wayne.

1954 - Río sin retorno (Preminger), con Robert Mitchum.

1954 - Luces de candilejas (W.Lang), con Donald O´Connor.

1955 - la tentación vive arriba (Wilder), con Tom Ewell.

1956 - Bus Stop (Logan), con Don Murray.

1957 - el príncipe y la corista (Olivier), con Laurance Olivier.

1959 - Con faldas y a lo loco (Wilder), con Tony Curtis.

1960 - el multimillonario (Cukor), con Yves Montand.

1961 - Vidas rebeldes (Huston), con Clark Gable.

Robert MITCHUM (1917 - 1997)

    ACTOR norteamericano. Tranquilo, indolente, contenido, a veces apático, pero sobrio y buen actor. Excelente en el cine negro y el western.

     Nacido en Bridgeport (Connecticut), de familia humilde y desarraigada, abandona pronto el hogar y sobrevive en distintos trabajos: minero, repartidor, boxeador...

     Extra en el cine, poco a poco se le ofrecen mejores papeles, llega a trabajar con Laurel & Hardy (1943), destacando dos años después en "También somos seres humanos", lo que le vale un contrato en la RKO, estudio en el podrá reivindicarse como aventurero, policía o gangster.

  

   1947 es el año que arranca su carrera: "Su única salida" (Walsh), "Encrucijada de odios" (Dmytryck) y "Retorno al pasado" (Tourneur), tres notables filmes, pero al año siguiente es detenido en posesión de marihuana, algo que pudo acabar con su carrera, pero extrañamente, el escándalo colabora a su popularidad, y así sigue triunfando en "Soborno" (1951), "cara de ángel" (1953), y en uno de sus papeles más recordados, el de psicópata de "La noche del cazador" (1955). 

     A caballo del noir y el western, es reclamado por los mejores directores cuando la RKO hace fallida. Huston para "Sólo el cielo lo sabe", Minelli para "Con él llegó el escándalo" o Thompson para "El cabo del terror", sin olvidar a Hawks para "ElDorado". Incluso sale con acierto en un papel que no le iba, el de marido engañado en "La hija de Ryan" (1970) (foto).

     A partir de aquí, rueda poco. Se limita a saber "estar", dando prestigio a películas, destacando "Yakuza" y "Adios muñeca".

                                       FILMOGRAFIA   BÁSICA

1945 - También somos seres humanos (Wellman), con Burgess Meredith.

1946 - Corriente oculta (Minelli), con Katharine Hepburn.

1947 - Su única salida (Walsh), con Teresa Wright.

1947 - Encrucijada de odios" (Dmytryck), con Robert Ryan.

1947 - Retorno al pasado (Tourneur), con Jane Greer.

1949 - El pony rojo (Milestone), con Myrna Loy.

1951 - Las fronteras del crimen (Farrow), con Jane Russell.

1951 - Odio y orgullo (Stevenson), con Ava Gardner.

1951 - Soborno (Cromwell), con Lizabeth Scott.

1952 - una aventurera en Macao (Sternberg), con Jana Russell.

1953 - la hechicera blanca (Hathaway), con Susan Hayward.

1953 - Cara de angel (Preminger), con Jean Simmons.

1954 - Río sin retorno (Preminger), con Marylin Monroe.

1955 - N o serás un extraño (Minelli), con Olivia De Havilland.

1955 - la noche del cazador (Laughton), con Shelley Winters.

1957 - Sólo Dios lo sabe (Huston), con Deborah Kerr.

1960 - Página en blanco (Donen), con Deborah Kerr.

1960 - Tres vidas errantes (Zinemann), con Deborah Kerr.

1960 - Con él llegó el escándalo (Minelli), con Eleanor Parker.

1962 - el cabo del terror (Thompson), con Gregory Peck.

1967 - camino de Oregón (Mc.Laglen), con Kirk Douglas.

1967 - El Dorado (Hawks), con John Wayne.

1968 - Ceremonia secreta (Losey), con Elizabeth Taylor.

1970 - la hija de Ryan (Lean), con Sarah Miles.

1975 - Adios muñeca (Richards), con Charlotte Rampling.

1975 - Yakuza (Pollack), con Brian Keith.

1976 - el último magnate (Kazan), con Robert De Niro.

1978 - Detective privado (Winner), con Sarah Miles.

Ray MILLAND (1905-1986)

  ACTOR norteamericano de origen británico. Buena dicción, elegante. Podía ser mordaz o romántico según el papel. Premiado con el Oscar en 1945.

     Nacido en Neath (Gales), de buena familia, fue Guardia Real en Londres, pero lo dejó para probar suerte en la interpretación, debutando en el cine inglés en 1929, y pronto prueba la aventura americana.

     Hace pequeños papeles en la MGM sin suerte. Regresa a Inglaterra para trabajar en los escenarios, pero pronto recibe una oferta de la Paramount que le cambiará la suerte (1933-48). Trabaja con Paulette Goddard en 5 filmes, y 3 con Claudette Colbert y Ginger Rogers, pero lo mejor sería los 8 trabajos para Mitchell Leisen.

     Destaca en "Una chica afortunada" (1937), "Beau Geste" (1939), "Piratas del mar Caribe" (1942), "El mayor y la menor" (1942), "El ministerio del miedo" (1944), o "Días sin huella" (1945), donde por su papel de alcohólico le premiaron con la estatuilla.

  

   Estuvo más de 20 años en la cresta de la ola, y eso que no era favorito del público, que lo encontraba demasiado serio y antipático, pero finalizado el contrato con el estudio, supo mantener su carrera triunfal: "Crimen perfecto" (1954), "La muchacha del trapecio rojo" (1955) o "La obsesión" (1961). También dirigió 5 películas, la más lograda fue "Lisboa" (1956).

     Alopésico prematuro, no tuvo reparo de aparecer en sus últimos trabajos con su gran calvicie. Así lo vimos en "Love Story" (1970) y en uno de sus últimos filmes: "El último magnate" (1976).

                                                 FILMOGRAFIA PRINCIPAL

1931 - Gente viva (Del Ruth), con Joan Blondell

1934 - Bolero (Ruggles), con Carole Lombard.

1935 - Lirio dorado (Ruggles), con Claudette Colbert.

1937 - una chica afortunada (Leisen), con Jean Arthur.

1937 - Tres diablillos (Koster), con Deanna Durbin.

1939 - Coqueta hasta el fin (Asquith), con Ellen Drew.

1939 - Beau Geste (Wellman), con Susan Hayward.

1940 - Adelante mi amor (Leisen), con Claudette Colbert.

1941 - Alondra del cielo (Sandrich), con Claudette Colbert.

1941 - Vuelo de águilas (Leisen), con Verónica Lake.

1942 - Piratas del mar Caribe (De Mille), con Paulette Goddard.

1942 - el mayor y la menor (Wilder), con Ginger Rogers.

1943 - una mujer en la penumbra (Leisen), con Ginger Rogers.

1944 - el ministerio del miedo (Lang), con Marjorie Reynolds.

1945 - Días sin huella (Wilder), con Jane Wyman. (OSCAR) (ver foto)

1945 - la bribona (Leisen), con Paulette Goddard.

1947 - California (Farrow), con Bárbara Stanwyck.

1947 - En las rayas de la mano (Leisen), con Marlene Dietrich.

1948 - el reloj asesino (Farrow), con Maureen O´Sullivan.

1950 - el desfiladero del cobre (Farrow), con Hedy Lamarr.

1953 - la casa grande de Jamaica (L.Foster), con Arlene Dahl.

1954 - Crimen perfecto (Hitchcock), con Grace Kelly.

1955 - la muchacha del trapecio rojo (Fleischer), con Joan Collins.

1956 - Lisboa (y director), con Maureen O´Hara.

1961 - la obsesión (Corman), con Heather Angel.

1963 - el hombre con rayos X en los ojos (Corman), con Diana Van der Vlis.

1970 - Love Story (Hiller), con Ali Mc.Graw.

1976 - el último magnate (Kazan), con Robert De Niro.

Adolphe MENJOU (1890 - 1963)

    ACTOR norteamericano. Elegante, fino bigote, pelo engominado, mirada penetrante y sagaz. Interpretó en el cine mudo a amantes seductores y traidores.

     Nacido en Pittsburgh (Penssylvania), de emigrantes franceses, actuó muy pronto en los escenarios, debutando en el cine en 1912 en pequeños papeles.

     Tuvo la suerte de ser elegido por Chaplin para dar la réplica a Edna Purviance en "Una mujer de París". El filme fue un fracaso, terminó con la carrera de Edna, y lanzó la de Menjou.

    Triunfaría con "La bailarina española" (Brenon-1923), con Pola Negri, y al año siguiente, Lubitsch puliría su personaje en "La frivolidad de una dama" y "Los peligros del flirt". 

     Dos ayudantes de Chaplin, Harry d´Abbadie d´Arrast y Malcolm St.Clair, acrecentarían su fama en "La gran duquesa y el camarero" (1926) y "Serenata" (1927), y el mismísimo Griffith lo dirigiría en "Las tristezas de Satán", Compartía protagonismo con las principales actrices del mudo: Pola Negri, Florence Vidor, Norma Shearer, Lya de Putti,  Clara Bow,  Irene Dunne, o Mary Pickford.

     Supera la prueba del sonoro, destacando en "Marruecos" (Sternberg-1930), "Un gran reportaje" (Milestone-1931) y "Adios a las armas" (Borzage-1932), y más tarde, en "Damas del teatro" (La Cava-1937) y "Ha nacido una estrella" (Wellman-1937)

     Fue hábil para alargar su carrera 20 años aún, cambiando su registro a personajes autoritarios. Destaco "Más allá del Missouri" (Wellman-1951) y su último filme, "Senderos de gloria" (Kubrick-1957).

                                             PRINCIPALES FILMES

1921 - Por la puerta de servicio (Green), con Mary Pickford.

1921 - D´Artagnan (Niblo), con Margueritte de la Motte

1923 - Una mujer de París (Chaplin), con Edna Purviance.

1923 - la bailarina española (Brenon), con Pola Negri.

1923 - Bella Donna (Fitzmaurice), con Pola Negri.

1924 - los peligros del flirt (Lubitsch), con Marie Prevost.

1924 - la frivolidad de una dama (Lubitsch), con Pola Negri.

1926 - la gran duquesa y el camarero (St.Clair), con Pola Negri.

1926 - las tristezas de Satán (Griffith), con Lya De Putti.

1926 - Fígaro en sociedad (St.Clair), con Louise Brooks.

1927 - Serenata (D´Abbadie d´A), con Kathryn Carver.

1927 - Al servicio de las damas (D´Abbadie d´A.), con Kathryn Carver.

1930 - Marruecos (Sternberg), con Marlene Dietrich.

1931 - Un gran reportaje (Milestone), con Mary Brian.

1931 - Amor prohibido (Capra), con Bárbara Stanwyck.

1931 - la pecadora (Conway), con Constance Bennett.

1932 - Adios a las armas (Borzage), con Gary Cooper.

1933 - Gloria de un día (L.Sherman), con Katharine Hepburn.

1936 - La vía Láctea (Mc.carey), con harold Lloyd.

1937 - Damas del teatro (La Cava), con Katharine hepburn.

1937 - Loca por la música (Koster), con Deanne Durbin.

1937 - Ha nacido una estrella (Wellman), con Janet Gaynor.

1939 - Sueño dorado (Mamoulian), con Bárbara Stanwyck.

1942 - Bailando nace el amor (Seiter), con Rita Hayworth.

1947 - Mercader de ilusiones (Conway), con Ava Gardner.

1948 - el estado de la Unión (Capra), con Katharine hepburn.

1951 - Más allá del Missouri (Wellman), con Clark Gable.

1952 - Fugitivos del terror rojo (Kazan), con Gloria Grahame.

1956 - la hija del embajador (Krasna), con Olivia De Havilland.

1957 - Senderos de gloria (Kubrick), con Kirk Douglas.

Victor MATURE (1915 - 1999)

  

   ACTOR norteamericano. De tan sobrio, era inexpresivo, aspecto pesado, musculoso. Alcanzó fama exhibiendo su torax en películas históricas.

     Nacido en Louisville (Kentucky), llegó al cine contratado por Hal Roach para "Hace un millón de años" (1940), y mantuvo su carrera y su popularidad durante los próximos 20 años.

   

  Pese a un rictus que hacía parecer que tenía una úlcera, y pese a que la crítica, no siempre, le fue favorable, gozó de prestigio en filmes como "Sansón y Dalila" (De Mille-1949) (ver foto), o "El beso de la muerte" (1947), "La túnica sagrada" (1953), "Andrócles y el león" (1953), y trabajó para Sternberg en "El embrujo de Shanghai", uno de sus primeros y más extraño papel. Y tiene un gran trabajo como Doc Holliday en "Pasión de los fuertes" (1946), claro que estaba dirigido por el gran John Ford.

     Prácticamente retirado en 1960, destacaría su papel de estrella en declive en "Tras la pista del Zorro" (1966), donde, dirigido por Vittorio De Sica, estuvo simpatiquísimo autoparodiándose.

                                                FILMOGRAFIA   BASICA

1940 - Hace un millón de años (Roach), con Carole Landis.

1940 - El capitán Cautela (Wallace), con Louise Platt.

1941 - El embrujo de Shanghai (Sternberg), con Gene Tierney.

1941 - ¿Quien mató a Vicky? (Humberstone), con Betty Grable.

1946 - pasión de los fuertes (Ford), con Linda Darnell.

1947 - el beso de la muerte (Hathaway), con Colleen Gray.

1948 - una vida marcada (Siodmak), con Shelley Winters.

1949 - Sansón y Dalila (De Mille), con Hedy Lamarr.

1952 - la primera sirena (LeRoy), con Esther Williams.

1952 - Las Vegas (Stevenson), con Jane Russell.

1953 - la túnica sagrada (Koster), con Jean Simmons.

1953 - Andrócles y el león (Erksine), con Jean Simmons.

1954 - Sinuhé el egipcio (Curtiz), con Gene Tierney.

1955 - la última frontera (A.Mann), con Anne Bancroft.

1955 - Sábado trágico (Fleischer), con Sylvia Sidney.

1956 - Safari (Young), con Janet Leigh.

1958 - Muñeca de porcelana (Borzage), con Li-Li-Hua.

1960 - Anibal (Ulmer), con Rita Gam.

1966 - Tras la pista del Zorro (De Sica), con Britt Eklund.

Marcello MASTROIANNI (1924 - 1996)

   ACTOR italiano. De aspecto normal, ciudadano formal, la naturalidad y cierto aire pícaro, eran sus señas de identidad.

     Nacido en Fontana Liri, comenzó como extra desde 1938. Trás el paréntesis de la 2ª G.M., prueba suerte en el teatro, haciéndose un nombre bajo la dirección de Luchino Visconti (1948).

     Hace pequeños papeles en el cine, destacando en "Los héroes del domingo" (1953), y en comedias de Blasetti, De Santis y Emmer. Emparejado por primera vez con Sofía Loren en "La ladrona, su padre y el taxista" (1955), la química entre ellos reactivan sus carreras. No obstante, es otra vez Visconti quien le ofrece un gran papel en "Noches blancas" (1957), y más tarde fellini en "La dolce vita " (1960).

  

   Será su gran época: "El bello Antonio" (1960), "La noche" (1961), "Divorcio a la italiana" (1961), Crónica familiar" (1962), "Ocho y medio" (1963), "Ayer, hoy y mañana" (1963), "Matrimonio a la italiana" (1964), "Amantes" (1968) y "Los girasoles" (1970).  Monicelli, Fellini, Visconti, De Sica, Risi. Todos le dirigen, aunque tendría que llegar Ettore Scola, que en 1977 lo dirigiría en "Una jornada particular", en un papel lejos del arquetipo de conquistador y machista.

     Finalizado su romance con la actriz Catherine Deneuve, ya rebasados los 60 años, sigue trabajando, pese a su reconocida (por él) vagancia y apatía. destacó en "Ginger y Fred" y "Ojos negros"

                                          FILMOGRAFIA  ABREVIADA

1947 - Los miserables (Freda), con Valentina Cortese.

1951 - París, siempre París (Emmer), con Lucía Bosé.

1953 - los héroes del domingo (Camerini), con Elena Varzi.

1954 - Crónica de los pobres amantes (Lizzani), con Antonella Lualdi.

1954 - Días de amor (De Santis), con Marina Vlady.

1955 - la ladrona, su padre y el taxista (Blasetti), con Sofía Loren.

1955 - la suerte de ser mujer (Blasetti), con Sofía Loren.

1957 - Noches blancas (Visconti), con María Schell.

1958 - Rufufú (Monicelli), con Claudia Cardinale.

1959 - la ley (Dassin), con Gina Lollobrigida.

1960 - la dolce vita (Fellini), con Anita Ekberg,

1960 - Adua y sus amigas (Pietrangeli), con Simone Signoret.

1960 - el bello Antonio (Bolognini), con Claudia Cardinale.

1961 - la noche (Antonioni), con Jeanne Moreau.

1961 - Divorcio a la italiana (Germi), con Stefanía Sandrelli.

1962 - Vida privada (Malle), con Brigitte Bardot.

1962 - Crónica familiar (Zurlini), con Jacques Perrin.

1963 - Ocho y medio (Fellini), con Claudia Cardinale.

1963 - Ayer, hoy y mañana (De Sica), con Sofía Loren.

1964 - Matrimonio a la italiana (De Sica), con Sofía Loren.

1967 - el extranjero (Visconti), con Anna Karina.

1968 - Amantes (De Sica), con Faye Dunaway.

1970 - los girasoles (De Sica), con Sofía Loren.

1973 - ¿Qué? (Polanski), con Sidne Rome.

1973 - la gran comilona (Ferreri), con Andrea Ferreol.

1975 - la mujer del domingo (Comencini), con Jacqueline Bisset.

1977 - una jornada particular (Scola), con Sofía Loren.

1978 - Asi como eres (Lattuada), con Nastasja Kinski.

1981 - la piel (Cavani), con Claudia Cardinale.

1982 - la noche de Varennes (Scola), con Hanna Schygulla.

1985 - Ginger y Fred (fellini), con Giulietta Masina.

1987 - Ojos negros (Mikhalov), con Silvana mangano.

1988 - esplendor (Scola), con marina Vlady.

James MASON (1909 - 1984)

  

   ACTOR norteamericano de origen británico. Sobrio y sensible al mismo tiempo, espléndida voz, podía ser encantador o hipócrita según el papel.

     Nacido en Huddersfield, empezó en el teatro, debutando en el cine en 1935, al principio en pequeños papeles, hasta que destaca en "Perfidia" (Arliss-1943). Su gran papel de nacionalista irlandés en "Larga es la noche" (Reed-1947), le vale ser contratado por Hollywood, donde debe coproducir sus dos primeros filmes para encontrar buenos papeles.

     La experiencia es buena, y en la década siguiente, sin convertirse en estrella (no daba el tipo), trabaja sin descanso y con éxito: "Pandora" (1951), "Rommel" (1951), papel que volvería a hacer dos años después, sería Ruperto de Hentzau en "El prisionero de Zenda" (1952), el espía de "Operación Cicerón" (1952), Bruto en "Julio César" (1953), el actor en declive de "Ha nacido una estrella" (1954) o el capitán Nemo en "20.000 leguas de viaje submarino" (1954).

   

  Ya como actor consagrado, la siguiente década triunfaría en "Con la muerte en los talones" (1959), "Lolita" (1962) o "La caída del Imperio Romano" (1964). Siguió trabajando, quizás demasiado, quizás en filmes donde lo único sobresaliente era él. Así y todo, destacaron: "El hombre de Mackintosh" (1973) o "Veredicto final" (1982).

                                          FILMOGRAFIA PRINCIPAL

1942 - La noche tiene ojos (Arliss), con Wilfrid Lawson.

1943 - Perfidia (Arliss), con Margaret Lockwood.

1945 - El séptimo velo (Bennett), con Ann Todd.

1946 - la mujer bandido (Arliss), con Margaret Lockwood.

1947 - Larga es la noche (Reed), con Fay Compton.

1949 - Almas desnudas (Ophüls), con Joan Bennett. (y coprod.)

1949 - Atrapados (Ophüls), con Bárbara Bel Geddes. (y coprod.)

1950 - Mundos opuestos (LeRoy), con Bárbara Stanwyck.

1951 - Pandora (Lewin), con Ava Gardner.

1951 - Rommel (Hathaway), con Jessica Tandy.

1952 - El prisionero de Zenda (Thorpe), con Jana Greer.

1952 - Operación Cicerón (Mankiewicz), con Danielle Darrieux.

1953 - Julio César (Mankiewicz), con Marlon Brando.

1953 - Las ratas del desierto (Wise), con Richard Burton.

1953 - Se interpone un hombre (Reed), con Claire Bloom.

1954 - La nave de los condenados (Farrow), con Patricia Medina.

1954 - Ha nacido una estrella (Cukor), con Judy Garland.

1954 - 20.000 leguas de viaje submarino (Fleischer), con Paul Lukas.

1956 - Más fuerte que la vida (Ray), con Bárbara Rush.

1957 - Una isla al sol (Rossen), con Joan Fontaine.

1959 - Con la muerte en los talones (Hitchcock), con Eve Mª Saint.

1962 - Lolita (Kubrick), con Sue Lyon.

1964 - Siempre estoy sola (Clayton), con Anne Bancroft.

1964 - La caída del Imperio Romano (A.Mann), con Alec Guinness.

1966 - Las águilas azules (Guillermin), con Úrsula Andress.

1967 - Llamada para un muerto (Lumet), con Simone Signoret.

1968 - Mayerling (Young), con Ava Gardner.

1968 - La gaviota (Lumet), con Vanessa Redgrave.

1973 - El hombre de Mackintosh (Huston), con Domenique Sanda.

1977 - La cruz de hierro (Peckinpah), con Maximillian Schell.

1978 - Los niños del Brasil (Schaffner), con Laurance Olivier.

1978 - Lazos de sangre (Young), con Audrey Hepburn.

1982 - veredicto final (Lumet), con Charlotte Rampling.

HERMANOS MARX

sicales.

     Nacido todos en Nueva York, hijos de un sastre judío de origen alsaciano, fue la madre la que cuidó de la educa   

  ACTORES norteamericanos. Chico (1886-1961), Harpo  (1888-1964), Groucho (1890-1977). En un principio también Zeppo (1893-1977). Dominaron la comedia del absurdo, comb inándola con números mución artística de los hermanos.

     Comienzan en el music-hall, tocando (salvo Groucho) diversos instrumentos. Chico al piano, Harpo el arpa, y Groucho gruñendo más que cantando. En esta epoca incluso actuaba el hermano pequeño Gummo, el primero en abandonar el grupo en pleno triunfo en Broadway.

     La llegada del sonoro los hacen entrar en el cine, bajo contrato de la Paramount (1929), triunfando en su segundo filme, "El conflicto de los Marx". Un aire fresco, insultante, había aparecido en la gran pantalla. Los éxitos se suceden, sobretodo cuando son dirigidos por un gran director, Leo mc.Carey, en "Sopa de ganso" (1933), su mejor trabajo, aunque para la historia, su filme más recordado sería "Una noche en la Ópera" (1935), ya en la M.G.M., estudio al que habían llegado bajo el auspicio del productor Irving Thalberg.

    En este año, abandona el grupo Zeppo, el menos importante de los hermanos, y el que lastraba las películas al poner un toque sentimental a lo que era un cúmulo de disparates divertidos.

     No obstante más libres, sus siguientes filmes empezaban a dar signos de fatiga. Chico repetía su personaje de italiano falso, Harpo parecía que no le gustaran ya sus locuras. Sólo Groucho, en permanente lucha con la actriz Margaret Dumont, hacía reir, gracias a sus réplicas rápidas y ocurrentes.

     Aún tendrían dos filmes pasables: "Los hermanos Marx en el Oeste" (1940) y "Una noche en Casablanca" (1946), que según Groucho, la habían hecho para pagar las deudas de juego de Chico.

     Desecho el grupo en 1950, sólo Groucho siguió trabajando en el cine, y más tarde en la televisión, donde reafirmó su prestigio (1953-71).

                                             FILMES DE CHICO, HARPO, GROUCHO y ZEPPO

1929 - Los 4 cocos (Florey)

1930 - El conflicto de los Marx (Hermann)

1931 - Pistoleros de agua dulce (Mc.Leod)

1932 - Plumas de caballo (Mc.Leod)

1933 - Sopa de ganso (Mc.carey)

1935 - Una noche en la Ópera (Wood)

                                               FILMES DE CHICO, HARPO y GROUCHO

1937 - Un día en las carreras (Wood)

1938 - El hotel de los lios (Seiter)

1939 - Una tarde en el circo (Buzzell)

1940 - Los hermanos Marx en el Oeste

1941 - Tienda de locos (Riefner)

1946 - Una noche en Casablanca (Mayo)

1950 - Amor en conserva (D.Miller)

1957 - Historia de la humanidad (Irwin Allen)

                                                         SÓLO GROUCHO

1947 - Copacabana (Green)

1950 - Mister Music (Haydn)

1951 - Don Dólar (Cummings)

1968 - Skidoo (Preminger)

Herbert MARSHALL (1890 - 1966)

    ACTOR norteamericano de origen británico. Perfecta dicción, interpretó personajes elegantes y algo ambiguos. Dio vida en dos ocasiones (1942 y 1946) a W.Somerset Maugham.
     Nacido en Londres, tuvo una brillante carrera teatral antes de intervenir en la 1ª G.M., donde sería herido y se le amputaría una pierna, lo que no le impediría seguir su carrera con una prótesis ortopédica.
     En 1929 debuta en el cine en Hollywood, pero volvería a Inglaterra para rodar para Hitchcock "Asesinato" (1930), que sería una de las pocas películas que rodaría en su país.
     Daba comienzo una prolífica carrera, en la que trabajaría para importantes directores: Lubitsch, Sternberg, Boleslawski, Hitchcock, Wyler, Cukor, o Goulding, siendo pareja nada menos que de: Bette davis, Claudette Colbert, Greta Garbo, Norma Shearer, Marlene Dietrich, Merle Oberon, Gene Tierney, o Katharine Hepburn.

    Y de los filmes que interpretó, destacaron: "Un ladrón en la alcoba" (1932), donde Lubitsch lo tuvo subiendo y bajando continuamente por una escalera, pese a su pierna; "La Venus rubia" (1932), "El velo pintado" (1934), "Angel" (1937), "Enviado especial" (1940), "La carta" (1940), "La loba" (1941) (FOTO), "Soberbia" (1942) y "El filo de la navaja" (1946).
     Trabajaría hasta su muerte, aunque en papeles más pequeños: "Duelo al sol" (1947), "La mujer pirata" (1951) o "Cara de angel" (1953).

                                        FILMOGRAFIA ESENCIAL

1930 - Asesinato (Hitchcock), con Norah Bering.
1931 - la confidente (Abbott), con Claudette Colbert.
1932 - Un ladrón en la alcoba" (Lubitsch), con Miriam Hopkins.
1932 - La Venus rubia" (Sternberg), con Marlene Dietrich.
1934 - el velo pintado" (Boleslawski), con Greta Garbo
1934 - Cuatro personas asustadas" (De Mille), con Claudette Colbert.
1934 - Deslices" (Goulding), con Norma Shearer.
1935 - el angel de las tinieblas" (Franklin), con Merle Oberon.
1935 - una chica angelical" (Wyler), con Margaret Sullavan.
1936 - una mujer rebelde (Sandrich), con Katharine hepburn.
1937 - Angel (Lubitsch), con Marlene Dietrich.
1940 - Enviado especial (Hitchcock), con Laraine Day.
1940 - la carta (Wyler), con Bette Davis.
1941 - la loba (Wyler), con Bette Davis
1942 - Soberbia (A.Lewin), con George Sanders.
1946 - el filo de la navaja (Goulding), con Gene Tierney.
1947 - Duelo al sol (Vidor), con Jennifer Jones.
1947 - Abismos (Wood), con Joan Fontaine.
1951 - la mujer pirata (Tourneur), con Jean Peters.
1953 - Cara de ángel (Preminger), con Bárbara O´Neil.
1955 - el favorito de la reina (Koster), con Bette Davis.
1960 - un grito en la niebla (D.Miller), con Myrna Loy.
1963 - el último de la lista (Huston), con Gladys Cooper.

FREDRIC MARCH (1897 - 1975)

 

  ACTOR norteamericano. Brillante, perfecta dicción, algo teatral. Siempre perfecto, aunque se le acusó de estilo de la vieja escuela. Ganador de 2 Oscars (1932 y 1946).

     Nacido en racine (Wisconsin), fue modelo, trabajando en los escenarios desde 1920, alcanzando protagonismo en 1927. El sonoro lo reclama, y es contratado por la Paramount en 1929.

     Protagonista desde su primer filme, su carrera está marcada por grandes éxitos, tanto en filmes com erciales donde no daba lo mejor de sí mismo, como en trabajos donde se sintió inspirado.

     Destacan en los primeros casos: "El signo de la Cruz" (1932), "Ana Karenina" (1935), "María Estuardo" (1936) o "La reina de Nueva York" (1937).

     Entre sus grandes interpretaciones: "El hombre y el monstruo" (foto) (1932), que le vale el premio de la Academia, "Una mujer para dos" (1933), "Los miserables" (1935), perfecto Jean Valjeán, "Ha nacido una estrella" (1937), "Los mejores años de nuestra vida" (1946) y "Muerte de un viajante" (1952).

   

  De larga carrera, con un buen contrato en el estudio, espació sus trabajos a partir de 1950, aunque siguió trabajando hasta cercanos los 80 años. Estuvo casado toda su vida con la actriz Florence Eldridge.

                                           PRINCIPAL FILMOGRAFIA

1929 - La loca orgía (Arzner), con Colleen Moore.

1929 - "Laughter" (D´Abbadie d´Arrast), con Nancy carroll.

1931 - Honor entre amantes" (Arzner), con Claudette Colbert.

1931 - El ángel de la noche (Goulding), con Nancy Carroll.

1931 - Redimida (Abbott), con Tallulah Bankhead.

1932 - El signo de la Cruz (De Mille), con Elissa Landi.

1932 - El hombre y el monstruo (Mamoulian), con Miriam Hopkins. OSCAR

1933 - Una mujer para dos (Lubitsch), con Miriam Hopkins.

1934 - La muerte de vacaciones (Leisen), con Evelyn Venables.

1934 - El burlador de Florencia (La Cava), con Constance Bennett.

1934 - Las vírgenes de Wimpole St. (Franklin), con Norma Shearer.

1935 - Ana Karenina (Brown), con Greta Garbo.

1935 - Los miserables (Boleslawski), con Charles Laughton.

1936 - El caballero Adverse (LeRoy), con Olivia De Havilland.

1937 - Ha nacido una estrella (Wellman), con Janet Gaynor.

1939 - La fugitiva de los trópicos (Garnett), con Joan Bennett.

1942 - Me casé con una bruja (Clair), con Verónica Lake.

1946 - Los mejores años de nuestra vida (Wyler), con Myrna Loy.

1952 - La muerte de un viajante (Benedek), con Mildred Dunnock.

1953 - Fugitivos del terror rojo (Kazan), con Gloria Grahame.

1955 - Horas desesperadas (Wyler), con Martha Scott.

1956 - Alejandro el magno (Rossen), con Claire Bloom.

1959 - En la mitad de la noche (Delbert Mann), con Kim Novak.

1962 - Los secuestrados de Altona (De Sica), con Sofía Loren.

1964 - 7 días de mayo (Frankenheimer), con Burt Lancaster.

1970 - Tic, tic, tic (Nelson), con George Kennedy.

1973 - Llega el hombre de hielo (Frankenheimer), con Lee Marvin.